AI 상상 아틀리에

본 수업은 학생들이 생성형 AI의 ‘그럴듯한 거짓말(환각 현상)’을 맹신하지 않고, 스스로 사실 여부를 판단하는 비판적 정보 문해력을 기르기 위해 설계되었습니다. 단순한 기술 체험을 넘어 ‘의심-검증-비교’의 단계를 거쳐 직접 사실을 확인하는 주도적 탐구 과정을 경험하도록 구성했습니다. 동료와의 토론을 통해 AI의 한계를 이해하고 올바른 도구 활용법을 고민하며, 기술에 의존하기보다 주체적으로 활용하는 태도를 배웁니다. 궁극적으로는 창작 활동에서 AI를 올바르게 사용하는 방법을 익혀, 책임감 있는 디지털 시민성을 기르는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 동아리 활동을 일회성 경험으로 끝내지 않고, 자신의 활동 과정과 성과를 스스로 기록하며 성장의 궤적을 확인하는 주도적 아카이빙 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 단순한 자료 저장을 넘어 ‘수집-정리-성찰’의 단계를 거쳐 나만의 의미 있는 결과물로 재구성하는 과정을 경험하도록 구성했습니다. 접근성과 직관성이 높은 에듀테크 도구(패들렛)를 활용하여 글, 사진, 영상 등 다양한 미디어를 주체적으로 다루는 디지털 표현력을 높이고, 동료와의 상호 피드백을 통해 서로의 성장을 응원하는 공동체적 소통 경험을 제공합니다. 궁극적으로는 자신의 배움을 스스로 관리하고 표현하는 태도를 익혀, 디지털 환경 속에서 책임감 있게 나만의 성과를 포트폴리오로 구축해 나가는 자율적 디지털 시민성을 기르는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 생성형 AI를 단순한 흥미성 유희 도구로 소비하는 데 그치지 않고, 인공지능과 의사소통하는 방식인 ‘프롬프트(Prompt)’의 구조를 이해하여 AI를 주체적으로 활용하는 디지털 창의 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 단순히 질문을 던져 나오는 일회성 답변에 만족하는 것이 아니라, ‘역할(Role)-상황(Context)-조건(Constraint)’이라는 프롬프트의 3요소를 적용해 보며, 명확하고 구체적인 지시가 생성물의 품질을 결정짓는 핵심임을 직접 경험하도록 구성했습니다. Google Gemini와 뤼튼(Wrtn) 등 다양한 생성형 AI 플랫폼을 비교 체험하고, 직접 작성한 프롬프트의 실행 결과를 분석·수정(재검토)하는 탐구 과정을 통해 AI를 나의 창작을 돕는 ‘협력 도구’로 바라보는 올바른 활용 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 생성형 AI를 활용한 창작 활동 과정에서 접하게 되는 저작권, 표절, AI 윤리 문제를 다각도로 탐구하고, 올바른 디지털 윤리 의식을 확립하기 위해 설계되었습니다. 기술 발전으로 누구나 손쉽게 고품질의 글과 이미지를 생성할 수 있게 되었지만, AI가 만든 결과물을 그대로 무단 활용하거나 타인의 창작권을 침해하는 부작용이 늘어나고 있습니다. 따라서 단순히 AI 사용법을 배우는 차원을 넘어, ‘AI는 주체적인 인간의 창작을 돕는 보조 도구’라는 핵심 인식을 심어주고자 합니다. 실제 저작권 분쟁 사례를 직접 분석하고 모둠 토론을 거치며, AI 결과물을 활용할 때 출처와 사용 여부를 밝히는 ‘정보 공시(AI 표기) 훈련’을 실황으로 경험하게 합니다. 궁극적으로는 AI 기술에 의존하기보다 책임감 있게 기술을 제어하고, 타인의 창작물과 권리를 존중하는 성숙한 디지털 시민성을 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 AI를 일방적으로 모방하거나 의존하는 유희성 도구로 소비하지 않고, 자신의 내면(관심사, 감정, 삶의 경험)을 성찰하며 창작의 주체로서 아이디어를 발굴하고 확장하는 주도적 표현 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 그림책 창작의 시작을 단순한 기술적 작화가 아닌 ‘나만의 이야기 찾기’에서 시작하도록 구성하여, 생각의 물꼬를 트는 키워드 브레인스토밍 과정을 거치게 합니다. 이 과정에서 생성형 AI를 나의 상상력을 자극하고 아이디어를 더욱 풍성하게 발전시켜 주는 ‘창의적 사고의 파트너(Co-creator)’로 활용하도록 유도합니다. 결국 기술에 휘둘리지 않고 ‘나의 경험과 감정’이라는 본질적 콘텐츠에 AI의 확장성을 더해봄으로써, 나만의 진정성 있는 그림책 주제를 스스로 발견하는 즐거움과 주체적인 디지털 창의 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 그림책 창작의 핵심 요소인 ‘입체적인 캐릭터 구축’과 ‘서사 구조(이야기 뼈대)’를 이해하여, 자신만의 이야기를 완성도 있게 구성하는 서사적 창의 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 그림책의 생명력은 살아있는 캐릭터에서 비롯되므로, 단순한 외형 설정을 넘어 성격, 목표, 내·외적 갈등을 다각도로 고민하는 과정을 배치했습니다. 이 과정에서 생성형 AI를 활용해 구체적인 캐릭터 이미지와 세부 설정을 시각화·구체화함으로써, 상상을 눈앞의 실체로 바꾸는 주도적 창작 경험을 제공합니다. 또한, 기승전결과 명작 그림책 사례 분석을 통해 단편적인 아이디어를 구체적인 서사 흐름으로 연결하는 기틀을 마련합니다. 이를 통해 기술을 매개로 자신의 아이디어를 논리적이고 감동적인 한 권의 이야기로 발전시키는 디지털 기반의 주체적 창작 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 구상한 아이디어와 캐릭터를 기승전결의 흐름에 맞게 구체적인 서사로 발전시키고, 이를 직관적인 시각 매체인 ‘그림책 연출(스토리보드)’로 구체화하는 스토리텔링 및 매체 구성 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 단순히 머릿속 단상을 나열하는데 그치지 않고, 전체 줄거리를 다듬는 과정에서 생성형 AI를 문장 표현 다듬기, 개연성 보완, 매끄러운 전개 조력자로 활용하게 합니다. 이로써 기술에 끌려가는 것이 아니라, AI의 제안을 비판적으로 검토하여 자기 서사의 완성도를 높이는 주도적 창작 경험을 선사합니다. 또한, 완성된 줄거리를 그림책 특성에 맞게 장면 단위로 나누고 글과 그림의 배치(Layout)를 계획하는 스토리보드 제작 활동을 통해, 글과 이미지를 유기적으로 연결하는 시각적 판타지 구현 능력과 책 형태의 다면적 표현 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 텍스트 중심의 스토리를 시각 요소로 확장하여 상상을 실제 눈앞의 이미지로 구현하는 주도적 디지털 표현 역량을 기르기 위해 설계되었습니다.그림책의 생동감을 결정짓는 캐릭터 시각화 과정에서 접근성이 높은 디자인 플랫폼 캔바와 최신 생성형 AI 도구인 나노바나나를 비교·체험합니다. 이를 통해 단순히 버튼을 눌러 나오는 랜덤 결과물에 의존하는 것이 아니라, [주제-스타일-구도-세부 묘사]로 이루어진 프롬프트 구조를 이해하고 제어하는 법을 학습합니다. 동화풍, 만화풍, 3D 피규어풍 등 다양한 화풍을 실험해보는 과정을 통해 기술이 선사하는 창의적 가능성을 경험합니다. 나아가 AI의 제안 속에서 자신의 서사 의도와 가장 잘 어울리는 스타일을 주체적으로 선택하고 개선해 나가는 디지털 미디어 통제 및 창작 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 단발성 이미지 생성을 넘어, 하나의 완결된 이야기 속에서 ‘시각적 개연성과 일관성’을 갖춘 그림책 장면들을 주도적으로 연출하는 고도화된 디지털 미디어 조작 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 그림책 창작에서 가장 큰 기술적 난관은 페이지가 바뀌어도 주인공의 외형이 유지되어야 하고, 장면마다 장소와 분위기가 자연스럽게 연결되어야 한다는 점입니다. 이를 해결하기 위해 배경 및 분위기를 정교하게 표현하는 ‘장면 묘사 프롬프트 작성법’을 익히고, 캐릭터 일관성 유지 전략(시그니처 프롬프트 재활용, 참조 이미지 활용, 키워드 고정 기법 등)을 탐구합니다. 학생들은 단순히 AI의 랜덤한 출력 결과에 의존하는 ‘소비자’가 아니라, AI 도구를 다채롭게 제어하고 스타일을 통일해 내는 ‘총괄 연출가’로서의 태도를 형성하게 됩니다. 나아가 기술적 한계를 유연하게 극복하며 자신의 서사를 완성도 있는 시각 언어로 구현하는 주체적 디지털 창작 역량을 함양하는 데 목적이 있습니다.

본 수업은 학생들이 AI가 생성한 이미지를 수동적으로 수용하는 데 그치지 않고, 자신의 서사 기획에 맞게 주도적으로 보정·합성·재구성하는 디렉팅 역량과 시각적 완성도를 높이는 매체 구현 역량을 기르기 위해 설계되었습니다. 생성형 AI가 만든 이미지에는 때로 어색한 부분(손가락 오류, 의도하지 않은 요소)이 포함되거나 스토리보드의 의도와 다소 어긋나는 한계가 존재합니다. 이를 해결하기 위해 이미지 수정·보정 도구(지우개, 부분 수정, 합성 등)를 직접 활용해 보며, ‘AI는 1차 재료를 제공할 뿐, 최종 완성은 인간 창작자의 손끝에서 이루어진다’는 주체적 창작 인식을 심어줍니다. 또한 스토리보드를 바탕으로 글(텍스트)과 이미지의 배치 및 가독성을 고민하여 최종 장면으로 완성하고, 동료와의 중간 피드백 과정을 거침으로써 자신의 작품을 객관적으로 성찰하고 발전시키는 디지털 소통 및 성숙한 표현 태도를 함양하는 데 목적이 있습니다.